Спектакль Ленкома " День опричника".

Актеры подстраиваются под потребности зрителя… Надо надеяться, что не под широкую аудиторию… Если зритель смеется, услышав подобные выражения со сцены театра, можно считать это наличием признаков болезни общества… Когда нет ничего внутри, пустоту заполняет нечто подобное…
и опять же — пусть говорят, зато эпатаж, фурор, лишь бы заметили…

Ну не думаю, что все зрители были в курсе, как именно будет реализована режиссерская задумка и целенаправленно шли на эту пошлость.Да и квакеров никто не отменял… С другой стороны, Сорокин известен своим оригинальным взглядом… Возможно, и у него есть почитатели таланта. Читала отзывы, много недовольных и разочарованных, но эффект достигнут — пусть возмущаются, но говорят, обсуждают. Вот если бы зрители встали и вышли из зала, потребовав возврата денег, то вряд ли бы такое подсовывать стали… А так «пипл хавает, башли капают»
Обидно за Броневого, последняя роль в инвалидном кресле, что могло его сподвигнуть…

Образцов как-то сказал; «Раньше, когда показывали детям Кошкин дом, дети плакали. а теперь смеются. Думаю оттуда надо смотреть.

Лена, я с Вами согласна, цензуру вводить нужно. Зритель должен знать, что ему предлагают.Возможно как в фильмах «сцены содержат кадры табакокурения». А для желающих слушать мат — группа «Ленинград», НО! в закрытом помещении. А грустно за нас, за детей и внуков. Утрачивается смысл красивых русских слов и выражений. М.Задорнов не порадует нас больше. В Советский период ведущие были эталоном литературной речи, сейчас грустно слушать.

Ах, концерты Задорнова — бальзам для души, каждое слово, каждое выражение помнится…

Да. и равного пока нет. А за таких актеров, как Броневой обидно. Мы на их творчестве воспитывались.

Без мата многие производства встанут. Я когда упала сама выругалась, не ожидала от себя такого, вроде с завода давно ушла. Мама педагог, когда по материальным причинам ушла работать на завод тоже матом стала поругиваться. Потом прошло. На сцене мат неприемлем. Детей ведут учится культуре, а не словарь матерных слов учить. Самый яркий спектакль-премьера был «Любовь и голуби». Еще до того, как по нему кино сняли. Никаких декораций, нары и занавеска. И весь спектакль на одном дыхании. Там были фразы типа «да Ё», и все без мата, грубо, но как-то наивно по детски эти выражения проходили, образ неграмотного героя подчеркивали, не более. Потом выбрала для себя балет и камерную музыку. Под камерную музыку так сладко засыпать, никогда так не засыпаю, как в филармонии. Среднюю дочь водила на балет «Ромео и Джульета» ей было 6 лет, она в конце плакала. И ни одного слова. Может надо для себя было что-то другое выбрать, а не спектакль.